我认为，在中国的古典爱情故事里，给人感觉最美的应该是《梁山伯与祝英台》，且没有之一。
　　在“梁祝”里，爱情的形式被表现得唯美、凄美之后而至臻完美。
　　小时候看越剧里的梁祝，十八相送的那一段唱腔唱词，欢悦、委婉，千回百转，两个人携手而行，一路水乡小景，情意切切，如今几十年过去了，以至于让我人到中年，都没怀疑过爱情。
　　读初中的时候，附近高中部里成立了一个小提琴班，老师是一个美丽的女子，经常指导着一群学生练琴，那一段时间，经常看到几个男生女生跑到学校的池塘边柳树下“拉锯”，不以为意，感觉小提琴没什么好听。
　　偶尔一次，我从高中部的楼下经过，从教室内传出一段悠扬的“梁祝”，琴声婉转，如泣如诉，从未有过乐感的我，顿时被这声音牵了魂——是那位老师在上课。于是就固执地认为，小提琴就是为了演奏《梁祝》而存在的，而不是用小提琴演奏了一曲《梁祝》。
　　后来，从电视上看到过一幕梁祝的舞台剧，舞台上的梁祝，爱得缠绵、坚贞，尤其是演员盖鸣晖演绎的祝英台，一个漂亮的女子，又有一股凛凛的英气逼人，简直是祝英台的灵气附了身。
　　有时候，一个演员，也是为了一个角色而生的。
　　最让我喜欢的还是梁祝的结局，化蝶。这个结局让整个剧情变得凄美，这好是我认为梁祝是中国传统里最美的爱情的真正原因，因为这个结局，说明我们这个古老的民族从来就不缺少浪漫。有人把中国的梁祝比喻成西方的“罗密欧和朱丽叶”，其实，梁祝的艺术成就和爱情的浪漫远高于后者。
　　爱情化蝶的凄美，成就了一个完美的结局。一对相思相恋生生死死相爱的人，就像舞于花间的蝴蝶，为美而来，向美而生，向美而死。
　　我住在城边村的一排平房里，周围一片灰墙红瓦，无不体现生活的朴素与真实。胡同口处，邻家的墙外开辟出一小片花园，最多也就一两个平方的样子，入夏之后，开出一朵朵绚丽的小白花，花间便常有几只白色蝴蝶翩跹起舞。
　　儿子放学，常常去花丛里抓捕蝴蝶，每次都是无功而返，蝴蝶飞东飞西，忽左忽右，浪漫自由。我近距离去观察这种白色蝴蝶，身躯细小，两翼舒展，洁白透明，如一件穿在女子身上的白色纱裙，飘逸而有质感。除了飞舞，只有花蕊之间才是它们停留下来歇息的地方，而两翼仍保持开放飞舞的样子。这样的一对翅膀，即便是触手可及，也让人不忍心去捏在手上，像评价一件纱裙一样，去评价它的质地。想想，用这俗世的手，触一下就是一个让人生厌的指印，又不能揉洗。
　　蝴蝶的生命是短暂的，只在夏天，一生只有一季，且是一季的热烈，浪漫，纯洁，美好。
　　生活里，如果一个人的爱情，经过了一段轰轰烈烈之后，无果而终，也没什么不好，爱过一次，便是一次的化蝶。